Занавес с репродукцией роскошного гобелена эпохи Возрождения с замысловатой сценой королевской охоты поднимается, и зрители видят аккуратную альпийскую деревушку. Вот вдова Берта и ее прекрасная дочь… Так начинается премьерный балет «Жизель» (12+) Адольфа Адана в Пермской опере. И может показаться, что ничего особенного нового зрителя не ожидает. Но схожесть начала спектакля с первой версией обманчива.
Руководитель балетной труппы, хореограф Алексей Мирошниченко совместно с дирижером Иваном Худяковым-Веденяпиным создали свою версию «Жизели» (12+) на основе оригинальной редакции партитуры. В спектакль вернулись ранее вырезанные части сценической хореографии и фрагменты музыки, никогда до этого не звучавшие в России. Балет обрел дополнительную драматическую глубину, логичность, цельность и историческую завершенность.
«Принято считать, что советская версия «Жизели» (12+) была эталонной. В ней многое убрали – из соображений, что «публика не поймет». Но именно эти фрагменты и придают произведению глубину. В спектакль вернутся эпизоды, которых публика прежде никогда не видела. Я постарался вписать новые танцы в спектакль так, чтобы все выглядело органично: словно над балетом работали только Коралли, Перро и Петипа. Для меня важно сохранить атмосферу романтического театра: особое ощущение чудесного на сцене, которое создают вуали, мерцающий свет, загадочные исчезновения и внезапные появления героев буквально «из ниоткуда», – рассказал Алексей Мирошниченко.
Балет Адольфа Адана был поставлен в 1841 году в Париже (постановщик – Жан Коралли). Жюль Перро, муж первой исполнительницы Жизели Карлотты Гризи, создал хореографию сольных партий для своей жены. Спустя год после мировой премьеры балет перенесен в Петербург, а оттуда в Москву. Пересмотрел и «отшлифовал» хореографию «Жизели» (12+) в России балетмейстер Мариус Петипа. В 1884 году он создал редакцию балета для Мариинского театра. К тому времени «Жизель» (12+) практически полностью исчезла со сцен в Европе: буржуазия диктовала запрос на роскошный балет с пышными костюмами, это искусство стало восприниматься, как легкое развлечение. Для серьезной драматургии практически не оставалось места.
В истории развития Пермского балета «Жизель» (12+) стала отправной точкой. Премьера постановке Бориса Щербинина, воплощенная силами учеников хореографической студии при Городском театре, состоялась 2 февраля 1926 года. До этого в Перми давали только оперу, балет как направление не был представлен. «Жизель» (12+) прочно закрепилась в репертуаре театра. Последняя (до недавнего момента) версия была показана в 2008 году. По задумке Алексея Мирошниченко, новая «Жизель» (12+) не только отсылает к моменту зарождения балетной труппы в Перми, но и указывает на непрерывный диалог с классическим наследием.
История раскаяния
В основе сюжета – пронзительная история любви юной крестьянки Жизели. Ее возлюбленный граф Альберт оказывается обручен с дочерью герцога Батильдой. Когда Жизель узнает о предательстве, ей становится плохо (небольшой, но важный нюанс – у девушки больное сердце), и она умирает.
Однако это не конец: чувства оказываются сильнее смерти. Жизель становится призраком, одной из виллис. По канону они мстительны и, используя свою магическую власть, заставляют мужчин танцевать до смертельного изнеможения. Их чары действуют до первых лучей солнца. Однако Жизель прощает обманщика и спасает его от гнева других виллис и неминуемой гибели. Все происходит на сельском кладбище, залитом лунным светом. Жизель своим танцем тянет время, сохраняя жизнь возлюбленному, и исчезает на рассвете. Альберт остается с памятью о ее любви.
Не пропустите:
Про драйв, рок-н-ролл и самовыражение20 марта 2026, 10:21В пермском театре эта сцена перестала быть финальной. Алексей Мирошниченко восстановил оригинальную мизансцену: на кладбище приходит Батильда, и Альберт со слезами раскаяния, благодарности и любви оказывается на коленях перед своей невестой. Прежде зритель видит его сраженным горем и осознанием вины за поступки, ставшие причиной гибели Жизели. По мере развития сюжета герой проходит определенную нравственную трансформацию и испытывает глубокое раскаяние.
«Жизель» (12+) считается одним из самых психологически сложных спектаклей эпохи романтизма. Полина Ланцева (Булдакова), исполнявшая заглавную партию 21 марта, демонстрировала на сцене тончайшую психологическую игру. В первом «солнечном» акте ее Жизель естественно простая, искренняя и легкая. В мрачном «потустороннем» акте танцевальная природа исполнительницы серьезно меняется. Сцена безумия ее героини вызывает живой отклик в сердце зрителя, как и бездонная печаль, показанная через танец во втором акте.
Булган Рэнцэндорж (выступила в роли Жизели 20 марта) прекрасно раскрывает трогательность и ранимость главной героини. Видна глубокая актерская работа над пантомимической частью. Она вместе с Кириллом Макуриным (Альберт) через детали мизансцен представляет не бесхитростную историю о любви и предательстве, но сложный мир со множеством нюансов. Усиливают впечатления добавленные постановщиками «спецэффекты»: появление буквально из воздуха повелительницы виллис Мирты, ее полет по небу, слетающие с виллис как по волшебству вуали и финальное исчезновение Жизели в могильной плите. Новая «Жизель» (12+), кажется, никого не может оставить равнодушным. Ближайшие показы спектакля пройдут в начале мая.
Фото: архив Business Class
